yes, therapy helps!
28 populaarsemat ja populaarsemat muusikatüüpi

28 populaarsemat ja populaarsemat muusikatüüpi

Juuli 29, 2022

Muusika on osa meie elust peaaegu alates meie sündimisest ja paljudel peetakse seda hinge toitu . Muusika on erinev, ja iga inimene võib oma maitse järgi erineda. Uuringu tulemused näitavad, et muusika on võimas sotsiaalse väljenduse vorm, mis võib tugevdada stereotüüpe ja soodustab oma identiteedi väljendumist.

Kuid lisaks muusikalistele maitsele on selge, et meie meeldejääva muusika kuulamine on ainulaadne ja isegi kirjeldamatu. Muusika muudab meid tundma uskumatuid tundeid ja muudab meid tundma erinevaid emotsioone: rõõmu, ekstaasi, õnne, kurbust, armastust ...

  • Seotud artikkel: "Mis juhtub teie ajus, kui kuulate oma lemmikmuusikat?"

Erinevad muusika- ja muusikalised žanrid

Muusikariigi žanrid on väga erinevad, kuna muusika on ajas muutunud ja iga kultuur on välja töötanud oma muusikalised stiilid. Kuid ... mis tüüpi muusika on seal? Millised on kõige olulisemad?


Allpool leiate loetelu kõige olulisematest ja populaarsematest muusikutüüpidest meie ühiskonnas.

1. Klassikaline muusika

Klassikaline muusika on vool, mis algab ligikaudu 1750. aastal ja lõpeb umbes 1820. aastal , Euroopas. Tänapäeval on seda tüüpi muusika seotud tõsiste inimestega, sest see on väga formaalse, rafineeritud ja elitaarse keskkonna jaoks kultuuri stiil.

Kui keegi seda tüüpi muusikat ette kujutleb, tuletab meelde suurepäraste orkestrite kuju, millel on paljude vahenditega režissööri juht. Kleit on ametlik, austus ja tõsidus. Klassikaline muusika väljendub kontsertidel (orkestriga kaasasolev solist) ja sümfooniatega (häälte ja instrumentide koor).


  • Mõned selle peamised autorid on Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin jt.

2. Blues

Blues on üks viimaste aegade kõige olulisemaid ja mõjukamaid muusikalisi žanre . See pärineb 19. sajandi lõpus, mil Aafrika orjad läksid Ameerika Ühendriikidesse. Tema lyrics on melanhoolne õhk, milles saate hinnata isiklikku ahistust või sotsiaalseid probleeme. See on Aafrika ja Lääne muusika kombinatsioon, mis tõi kaasa žanri, mida me teame kui "bluusi".

Aastate jooksul on välja töötatud mitmeid bluusi stiile, mõned neist on Lõuna-Ameerika väikelinnades ja teistes linnades nagu Chicago ja New Orleans. See stiil on mõjutanud peaaegu kõiki populaarse muusika žanreid, mis tulid sel ajal: jazz, hing, hip hop jne


  • B.B. King, Eric Clapton, Duke Ellington või Stevie Ray Vaughn on mõned selle peamised näitajad.

3. Jazz

Lõpus s. 19. sajandil mängisid enamik aafrika-Ameerika muusikuid ainult bluusi, kuid mõned mängisid ka klassikalist muusikat ja õppisid Euroopa harmooniat. Mõned isegi segasid Euroopa harmooniat bluuse rütmide ja skaaladega ning just selle segu tõttu ilmus "jazz".

Jazzile on iseloomulik rida elemente: improvisatsioon, rütmi (kiik) käsitlemine, märkuste kasutamine tagasilöökide ja sünkoopiate jaoks , nende hääled (näiteks scat), nende orkestrid (Big Bang) jne Üks suuremaid džässmuusikuid oli trompetas Louis Armstrong, kuid selliseid kunstnikke nagu Frank Sinatra on tuntud ka kogu maailmas. Jazz on erinev: ladina jazz, bebop, kiik ... kuid kõik säilitavad selle stiili sisuliselt.

  • Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles või Tito Puente on maailma tuntud džässmuusikud.

4. Rhythm and Blues (R & B)

Kuigi jazz hakkas üha populaarsemaks 1930. ja 1940. aastatel, hakkas veel kujunema uus žanr. Paljud aafrika ameeriklased olid professionaalsed bluesmuusikud, kuid muusika professionaalse tuleviku hõivamine ja raha saamine ei olnud lihtne. Nii paljud moodustasid väikseid ansambleid ja otsisid tööd baarides ja pubides.

Kui nad tahaksid töötada, pidi muusikud püüdma publikut ligi meelitada, ja paljud selle aja nooremad, et need, kes neid kohti külastas, arvasid, et blues oli vanamoodne. Bändid olid sunnitud looma uue stiili, mida nimetatakse "rütmiks ja bluesiks" või "R & B" " Alguses olid R & B ansamblid müravabad ja animeeritud ning tuginesid trummidel, kontrabassil ja elektrikitarril. Lauljad olid suure häälega mehed või naised, ja publik armastas seda. Tänapäeval on teadus- ja arendustegevus endiselt kehtiv, kuid suure mõjuga teine ​​stiil, mida me hiljem näeme, hing.

  • Kõige silmapaistvamad kunstnikud on Usher, Beyoncé, Chris Brown või R. Kelly.

5. Rock ja Roll

Viiekümnendate aastate algul oli moos ka uus muusik nimega "rock and roll" . Seda stiili on loonud muusikud, kes võiksid sooritada nii R & B kui ka "Western Swing", populaarse tantsu maarimuusika stiili. Ta kasutas samu instrumente nagu selle aja R & B (elektriline kitarr, kontrabass ja trummid) ning puudutas bluesi ja R & B-d, kuid meloodiad olid sarnasemad maalikunstiga.

  • Elvis Presley ja Chuck Berry on kõige klassikalisema Rock and Rolli esindajad.
  • Elvis Presleyit peetakse selle žanri kuningaks. Selles videos saab näidata selle stiili:

7. Evangeelium

Gospelmuusika on muusikaline žanr, mis sündis 20. sajandi keskpaigas Aafrika-Ameerika kirikutes tänu kristlikule usule kuuluvate mustade orjade vaimulike laulude ja valge muusika traditsiooniliste hümnite liitmisele. Evangeeliumi muusika on kogukonnakasutuseks mõeldud muusika tüüp, kus on lihtne muusika, kuid märgitud rütmidega.

Sellel on lihtne harmooniline rikkus lihtsa meloodiaga. See on muusika, mida iseloomustavad massiivsed koorid, peopesa puudumine ja omapärane kanti, milles koor naaseb solisti poolt lauldud laused.

  • Aretha Franklin, Whitney Houston ja Andraé Crouch on mõned üldtunnustatud evangeeliumi muusikud.

8. Hing

Soulmuusika on afroameerika populaarse muusika žanr, mis mõjutas oluliselt paljusid hilisemaid žanre . Näiteks: funk muusika. tants, hip-hop ja kaasaegne teadus- ja arendustegevus

See töötati välja USA-s 1950. aastate lõpus evangeeliumi muusikat ja teisi stiile. Ehkki evangeelium oli rohkem rõõmsat muusikatüüpi, koos kooriga mängis ta palmi, hing oli aeglasem muusika sügavam. "Hing" tähendab hinge inglise keeles.

  • James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye ja Amy Whinehouse olid selle muusikalise žanri väärilised esindajad.

9. Rock

60ndate aastate jooksul kaotas rock and roll oma parimad kunstnikud. Elvis Presley oli armees, Little Richard oli lahkunud kivist ja rullides, Buddy Holly ja Ritchie Valens surid lennukatastroofis. Kuid paljud noored jätkasid oma kuulutusi kuulama ja mõned hakkasid uurima muusika päritolu.

Noored muusikud olid huvitatud ka teadus- ja arendustegevusest, nad õppisid selle harmooniat ja omadusi ning õppisid peagi seda mängima. Varsti nad ühendasid need vanemad stiilid rock-rolliga, et luua uus žanr "rock". Kui rokk ja rull tantsutaksid, siis pole kivi rock ja keskendub puhta energia edastamisele ja kontrolli puudumisele.

Aja jooksul on elektrikitarr saanud suurema kaalu ja tekkivad muud rokkide alamgentsid, nagu kõva kivi, psühhedeelne rock, punk rock või folk rock.

  • The Beatles, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd või AC / DC võtsid rock järgmisele tasandile.

10. Metall

70-ndate aastakümne jooksul kõva kivi metallosa ja kogevad 80ndate aastate jooksul kõikides lääneriikides muusikarühmade plahvatust. Selle peamine tunnus on elektrikitarrale ja trumlitele antav tähtsus, et luua tugevaid ja energilisi heliaid.

Kuigi paljud kasutavad sünonüümidena "raskemetalli" ja "metallist", siis teised eristavad metalli kui laia kategooriat ja raskemetalli kui esimest sagedust esialgset trajektoori, millest viimastel aastakümnetel on olnud alternatiivsed alamgentsid.

Teisest küljest on täishäälikute kasutamine väga mitmekesine, ulatudes kolmekordistamisest kuni tehnikate kasutamiseni, et muuta hääle hääl raskemaks ja tavaline. Eelkõige rõhutatakse Skandinaaviamaades seda metallist alamgrannide, mida nimetatakse mustmetallideks ja surmmetalliks, populaarsus , kus tähed on praktiliselt äratuntavad kasutatava võltsimisviisi kasutamise tõttu.

  • Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax või System of Down on metalli tuntud esindajad.

11. Riik

Riigimuusika oli kaasaegse Ameerika popmuusika esimene žanr . See arendati Ameerika Ühendriikide kagupiirkondades kui Briti saarte rahvamuusika segu, kiriku muusikat ja afroameerika-bluesi. Tema iseloomulikud instrumendid hõlmavad akustiline kitarr, mandoliin, viiul või banjo.

  • Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline või Garth Brooks on maalikunstnikud.

12. Funk

1960. aastatel kujundas mõned hingearstid nagu James Brown välja rütmilisema stiili funki järgi . See žanr oli lähtepunktiks paljudele uutele tantsumuusika stiilidele nagu disco, El funkile iseloomustavad väga võimsad bassjooned ja energiat stimuleeriv rütm. Funk muusikal on "soon" ja eripärased riffid, mis kutsuvad teid üles tantsima.

  • James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince ja Maceo Parker esindavad seda muusikalist stiili.

13. Disco

70ndate alguses töötasid ööklubid ööklubides laulude mängimiseks DJ-d tantsupõrandate jaoks, sest see oli odavam kui bändi rentimine.Nad alustasid funki ja hinge laulude liigutamist, kuid 70ndate keskel hakkasid nad selle vaatajaskonna jaoks mõeldud lihtsamaid tantsu teemasid kommertsiaalselt kasutama.

Koos korduva kvaternaarrütmiga (tavaliselt vahemikus 110 kuni 136 p / min) tekib orkestri heli ja tema klaver ja elektrooniline kitarr (millel on selgelt "funky" puudused), mis peaks pärinema diskotehnikast.

  • Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire ja Cher esindavad seda muusikalist žanrit.

14. Maja

80-ndate alguses arenes New Yorgi ja Chicagos "gay klubides" uus tantsumuusika tase. Nagu ka diskotehnikumas, olid laulud meeldejäävad meloodiad koos lyrics, mis rääkisid lõbu või armastusest. maja iseloomustab diskotehnoloogia kvaternaarne rütm, kuid tihti kasutatakse trummimasinaid ja klassikaliste trumlite ja muude instrumentide asemel süntesaatorid, kuigi elektroonikaline klaver on jätkuvalt enamuses maja muusika kesksel teljel.

  • Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe ja Mac Demetrius on maailma tuntud maja kunstnikud.

15. Techno

Detroiti lõi 80-ndate alguses välja teine ​​žanr tantsumuusika nimega techno kui disco DJs hakkasid tegema elektroonilisi tantsu laule. Nad kasutasid klaviatuuri jaoks rütmikaste ja elektroonilisi süntesaate akordide ja meloodiate lisamiseks.

Nad hakkasid oma laulude lisamiseks võtma ka teisi laule lühikesi näidiseid (proovide võtmine). Techno-silles on soone tumedam kui majas ja on isegi lohutu side. 90-ndatel kujunenud techno subgenre on trans.

  • Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter ja Ellen Allien on techno-muusikud.

16. Pop

Popmuusika pole tegelikult ükski muusikaline žanr . "Popmuusika" tähendab populaarseks ja nagu nimigi ütleb, on see masside jaoks muusika; Selles mõttes leiame väljaspool popmuusikat klassikalist muusikat ja muid sarnaseid kunstivorme.

Seega sisaldab pop popmuusikat eri tüüpi žanriid ja on rohkem seotud publikuga, kellele need laulud on mõeldud. Näiteks Michael Jackson, üks nimega kuningas popTa koostas ja tõlgendas laule erinevatest žanritest: soul, funk, disco, rock, R & B jne. Suyo on ajaloo parim müüdimängufilm "Thriller".

  • Populaarsed kunstnikud on Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John ja Justin Timberlake.
  • Siin näete ühte suurepärast Michael Jacksoni klassikat: Billie Jean.

17. Ska

Ska oli pärit 1920. aastate lõpus Jamaikast ja sisaldab muusikamente mento, calypso muusika, jazzi ja rütmi ja bluesi elemente. 60ndate aastate algul oli see Jamaica domineeriv muusikaline žanr ja avaldas suurt mõju Ühendkuningriigis.

Skai muusika on väga danceable, optimistlik, kiire ja põnev. Ska mõjutas teisi stiile, mis sündisid Jamaikale rocksteady või tuntud reggae, millega ta sarnaneb palju, kuigi viimast iseloomustab mitte kiirendatud muusikaline žanr, erinevalt ska.

  • Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker ja Tommy McCook on hästi austatavad ska artistid.

18. Reggae

Reggae muusika pärineb Jamaikalt, mõjutades peamiselt ska ja rocksteady , kuigi ka teiste stiilide puhul nagu bluus või džäss. Üldiselt on reggae laulude sõnad seotud sotsiaalse kriitikaga, kuigi mõned laulud käsitlevad erinevaid teemasid. Jamaika kunstnik Bob Marley on tema suurim eksponent.

  • Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff ja Gregory Isaacs on suurepärased reggae-muusikud.
  • Võite selle suurepärase kunstniku kuulata järgmises videos:

19. Hip Hop

Hip hop sai arenenud 70. aastate lõpuks ja loodi New Yorgi linnades Aafrika-Ameerika teismelised. Selle stiili kõrval sündisid ka muud kunstilised liikumised nagu breakdancing ja graffiti. Paljud neist noortest olid töötud, kuid mõned leidnud töökohti DJ-dega.

Blokeerimisparteis (avalikud ja mitmesugused erakonnad, mis kogusid paljusid sama naabruskonna liikmeid) segasid nad muusikateemasid, samal ajal kui teised noored rügasid korduvaid rütmi. Tänapäeval on hip-hop on oluliselt arenenud ja koos R & B-ga on suur tähtsus maailma popstseenil.

  • 2Pac, Notorious BIG, salme rikkumine, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan ja Snoop Dogg on mõned rap esindajad.

20. Drum and Bass

Trumli ja baasi grammatiline tõlge on "trummid ja bass" , sest seda iseloomustavad trummide kiire trummid (tavaliselt 160-180 löögi minutis) ja märgistatud bassi jooned. Praegu on see energiline muusikaline stiil peetud "maa-aluseks" muusikale, kuid selle mõju on paljudes riikides, näiteks Ühendkuningriigis, olnud popkultuuri väga tähelepanuväärne.

  • Pendel, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh ja High Contrast on erakordsed trummide ja basskitarrid.

21. Garaaž

Garage, tuntud ka kui UK Garage, on elektroonilise muusika stiil, mis pärineb Ühendkuningriigist . See on väga tantsitav žanr, mida on väga mõjutanud trumm ja bass, kus on võimalik leida hip-hop-rap-ile erinevat stiili laulnud või lainatud hääli. Selle žanri rappijad nimetatakse Garage MC-deks.

  • Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole ja The Streets on Suurbritannia garaaži suurepärased näitlejad.
  • Siin on garaaži näide:

22. Flamenko

Flamenco on traditsiooniline hispaania muusika, mis on sündinud Hispaania lõunaosas ja on tihedalt seotud mustlaste kultuuriga . Ent flamenco juured leiavad aset ajal, mil Andaluusias tekkis kultuuriline eksitamine: põliselanikud, moslemid, mustlased, kastised ja juudid; nad pühitsesid oma eripärase heli, milles hääl ja kitarril on peategelane.

Flamenot iseloomustavad andekad kitarristid ("virtuoosid") ja laulda jondo, stiili laulmine, mis võimendab sügavat tundeid.

  • Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente ja Diego el Cigala on suurepärased flamenko kunstnikud.

23. Salsa

Salsa on muusikaline stiil, mis on tihedalt seotud sama nime saanud tantsuga . Sõna salsa kui selline on pärit New Yorgi Bronxist, kuigi mõjud on puhtalt Ladina, Kuuba, võib-olla see riik, kelle loomisel on suurem kaal.

Muu hulgas levitavad Afro-Kuuba rütmid nagu mambo, guaracha, poeg, montuno, afro-kuuba jazz kogu leeri kogu Ladina-Ameerika riiki ning jõudsid ka Ameerika Ühendriikidesse, kus Kuuba rahvas on märkimisväärne. Salsa on üks Hispaanlastest kultuuridest üks populaarsemaid muusikalisi stiile.

  • Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz ja Ray Barreto esindavad seda tüüpi muusikat suurepäraselt.

24. Reggaeton

Reggaeton (tuntud ka kui reggaeton) on üheksakümnendate aastate lõpus Puerto Ricost pärit muusikaline žanr . Seda mõjutab hip hop, Ladina-Ameerika ja Kariibi mere muusika. Hääl sisaldab räppimist ja laulu ning on väga tantsitav muusikaline stiil.

  • Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto või Zorman on Reggaetoni suurepärased esindajad.
  • Te saate kuulda natuke seda stiili allpool näidatud audiovisuaalses sisus.

Muusika tüübid sõltuvalt kasutatavast seadmest

Lisaks eelpool mainitud muusikaline žanridele võib muusikat klassifitseerida vastavalt instrumenteerimisele.

25. Vokaalmuusika või "a capella"

Vokaalmuusikat iseloomustab see, et ta kasutab ainult häält ja see on tuntud kui cappella . See võib olla üksikisik või kooris. Samuti on võimalik mõõteriista teha häälega, see on nn beatbox, mis tavaliselt sisaldab löökpilli, kuigi mõned inimesed on võimelised imiteerima muid vahendeid, nagu kitarr või saksofon.

26. Instrumentaalmuusika

Instrumentaalmuusika on see, milles kasutatakse ainult instrumente, mitte häält . On kaks varianti: sümfoonia, mis mängib orkestrit; või elektroonika, kui need on loodud elektrooniliste vahenditega. Seda saab kasutada filmides või karaokes.

Teisest küljest pole instrumentaalmuusikat selge piir ja see, mis seda pole. Näiteks võite mõnikord digiteerida inimese häält, mis kõlab nagu instrumendi mängitud märkus.

Muud tüüpi muusika

Lisaks ülaltoodule on muusikat ka teist tüüpi.

27. Pragmaatiline muusika

Pragmaatiline muusika on see, mida kasutatakse lugu või sündmust rääkides . See on omamoodi kirjeldav ja ekstra muusikaline muusika. Näiteks muusika, mida kasutatakse maastiku kirjeldamiseks: oluline pole muusika iseenesest, vaid muusika mõju kui narratiivi element.

28. Soundtrack

Muusikalises mõttes on heliraam, et filmides kasutatakse vokaal- ja instrumentaalmuusikat , ja selle eesmärk on suurendada pealtvaatajate tundeid. Sellise muusika näide on film "Eye of the Tiger" filmi "Rocky" kogumikust.

Siiski on erinevad nüansid erineval viisil, kuidas heliraamatut kasutada. Näiteks võib mõnikord lihtsalt väljendada ühe koha poolt tekitatud emotsioone, samas kui teistes väljendab see jutustavate hetkede toonut, mis toimub peaaegu sõltumata kohast, kus tegevus toimub.

  • Seotud artikkel: "20 tüüpi filmid ja nende omadused"

Keel Toys karu Wallace 28 cm (SB5433K) (Juuli 2022).


Seotud Artiklid