yes, therapy helps!
Pablo Picasso 80 parimat hinnapakkumist

Pablo Picasso 80 parimat hinnapakkumist

Märts 4, 2024

Pablo Picasso (sündinud Pablo Ruiz Picasso, 1881-1973) oli hiilgav hispaania maalikunstnik ja skulptor, sündinud Malaga, looja ja kubismi esindaja.

Ta pidas end kommunistideks ja oli väsimatu kunstniku, mis on rahvusvaheliselt tunnustatud kui 20. sajandi ühe mõjukama maalikunstiga.

  • Seotud artikkel: "89 lauset luure ja teadmiste kohta"

Picasso fraasid (ja kuulsad hinnapakkumised)

Kunstnike perekonnast Pablo Picasso kujundas kunsti ja maalimise algusest alates eriline tähendus . Oma elu jooksul läbis ta mitmeid etappe, kus ta arendas täiesti erinevaid stiile, kuni jõudis kubismile, mis oli tema tunnus.


Tänases artiklis tutvustame Pablo Picasso parimaid hinnapakkumisi ja mitmeid tema kõige tüüpilisemaid kuulsuste hinnanguid.

1. Kes näeb inimpäeva korrektselt: fotograaf, peegel või kunstnik?

Fraas, mis näitab meile teatud subjektiivsust kunstilise loomingu keskendamisel või lihtsalt reaalsuse visualiseerimisel.

2. Kui me armastame naist, ei hakka me mõõta oma jäsemeid.

Armastus on palju enamat kui proportsioonide küsimus.

3. Me ei tohi asju diskrimineerida. Asjade osas pole klassi eristusi. Me peame valima, mis on meie jaoks kasulik, kui me suudame seda leida.

Vali positiivne, kuid mitte diskrimineeriv.


4. Kui sakslaste sõdurid tulid minu stuudiosse ja vaatasid minu Guernica pilte, küsisid nad: "Kas sa seda tegid?" Ja ma ütleksin: "Ei, sa tegid seda."

Picasso võttis selle ainult lõuendil.

5. Kriitikud, matemaatikud, teadlased ja interlopers tahavad klassifitseerida kõike, tähistada piirid ja piirid ... Kunstiga on ruumi kõigile võimalustele.

Avatud vaim ei tunne silte või piiranguid.

6. Mis on tõesti nägu? Teie enda foto? Teie meik? Või kas see on nägu, mida maalib kunstnik või mõni muu maalikunstnik? ... Ärge kõik näevad end ise oma erilisel viisil? Deformatsioonid lihtsalt ei eksisteeri.

Veel üks tõend Peblo Ruiz Picasso töös oleva subjektiivsuse kohta.

7. Kunst on sõrm kodanike seljas.

Alati rõhutades hästiarenenud klasside õigusi.

8. Et õitseda, peab kunstiteos ignoreerima või pigem unustama kõik reeglid.

Oma uuesti leidmine on alustada nullist, ilma eelarvamusteta ja apriorismita.



9. Kunst ei ole ilukanooni rakendamine, vaid selle rakendamine, mida instinkt ja aju võivad kujutada endast kaugemale kui kõik kanoonid.

Fraas, mis võtab kokku oma loomingulise mentaliteedi.

10. Meeleavaldus toimub Vaimult. See ei toimu kujul, füüsilisest maailmast. Te peate teadma, et see, mida te soovite avaldada, juhtub.

Ekspressionilises olemuses.

11. Lõpetage töö? ... Kui absurdne, viimistlus tähendab, et teda tappa, vabastada ta oma hingest ... andke talle maalikunstnikule ja maalikunstile riigipöörde.

Kõik on pidevas konstruktsioonis. Kunst ei mõista midagi muud.


12. Olles kõigi nende mängudega lõbus, kogu see jama, kõik need pildid mõistatused, sai kuulsaks ... Ma olen lihtsalt avalik kunstnik, kes on oma aega mõistnud.

Väga huvitav enese kirjeldus.

13. Fotograafid koos hambaarstidega on kaks kutsealat, kes ei ole kunagi rahul sellega, mida nad teevad. Iga hambaarst tahaks olla arst ja iga fotograafi sees on maalija, kes üritab lahkuda.

Suurepärane mõtlemine, mis ei pruugi hambaarstidel ja fotograafidel paluda ...


14. Ma ei usu õnnetusjuhtumitesse. Ajaloos pole kohtumisi, õnnetusi pole.

Kõik on põhjust.

15. Sageli leiab raamatut lugedes, et autor oleks eelistanud kirjutamist asemel kirjutada; maastikku või inimest kirjeldades võib rõõmu tunda, nagu oleks ta maalinud seda, mida ta ütleb, sest tema südames on ta eelistanud kasutada harjaid ja värve.

Kirjandus ja maalimine paralleelsus.


16. Mis on abstraktsem, võib olla reaalsuse tippkohtumine.

Paradoksaalne mõte suurest Pablo Picasso'st.

17. See on kõik, mis teil on, on sinu olemine. Sinu olemus on tuhandete kiirtega päike.

Võimalus väljendada vajalikku armastust enese vastu.


18. Kui ma sülitan, võtavad nad minu spiidi ja raami selle suurepärase kunstiteosena.

Teades oma populaarsust.

19. Matisse joonistatakse pilt, siis teeb selle koopia. Ta kordab seda viis korda kümme korda, selgitades alati joont. Ta on veendunud, et viimane, enim puudust kannatav, on parim, puhtaim, lõplik; ja tegelikult oli see enamasti esimene. Joonisel pole midagi paremat kui esimene katse.

Suurepärane mõtlemine kunstile teise suure maalikunstniku käest.

20Meie eesmärke saab saavutada ainult plaani vahendusel, milles me peame ustavalt kannatama ja mille üle peame tegutsema energiliselt. Muid teed edule pole.

Motiveeriv fraas nagu mõned teised.

21. Ei ole midagi raskem kui rida.

Paradoks, mis põhineb kujundustel.

22. Üks teeb täieliku maali peacheks ja inimesed mõtlevad teisiti, et virsik on just detail.

Kunsti tõlgendamise iroonid.


23. Ma kardan inimesi, kes räägivad kaunistest asjadest. Mis on ilus? Midagi, mis põgeneb määratlustest.

24. Noortel pole vanust.

See on väljaspool numbreid.

25. Paradise armastab palju asju kirega.

Teine selle suurepärase Hispaania maalikunstniku aforismidest.

26. Loodus teeb palju asju, kuidas ma neid teevad, aga ta peidab neid!

Kummaline looduse kujunduse peegeldus.

27. Kas on midagi ohtlikumat kui empaatiline kokkusurumine?

Kellega ühendamisega kaasnevad riskid.

28. Idee on lähtepunkt ja mitte midagi muud. Niipea, kui see välja töötatakse, muudab see mõte selle.

See on punkt, millest esimesed jooned on tõmmatud.

29. Kui alustate portreed värvida ja otsite puhast vormi, ilmub munaraku kaudu paratamatult järjestikuste eliminatsioonide kaudu selge helitugevus. Samamoodi, alustades munarest ja järgides samu protsesse vastupidises suunas, lõpeb portree.

Tähelepanek maalimise loomeprotsessi kohta.

30. Inspiratsioon on olemas, kuid peate end töötama

Õnne ei ole isoleeritud asi; töö soodustab selle välimust.

31. Ärge kunagi lubage dichotoomia juhtida oma elu, dichotoomia, milles sa vihkad, mida sa teed, et saaksite oma vaba aega nautida. Leidke olukord, kus teie töö annab teile nii palju õnne kui teie vaba aega.

Teine Picasso lausetest, mis on seotud meie elulaadiga.

32. Kõik on piiratud koguses, eriti õnnelik.

Aforism, mis teeb meid õnnelikuks.

33. Teie töö elus on teie suurim võrgutus.

Elukvaliteet, mis kutsub üles mõtlema.

34. Joonistus on mingi hüpnoos.

Sellel on palju ettepanekut.

35. Mina, kes on olnud seotud kõigi maalimisstiilidega, võin teile kinnitada, et ainsad asjad, mis kõikuvad, on mood moodused, mis põhjustavad snobisid ja spekulante; tõeliste connoisseurside arv jääb enam-vähem samaks.

Picasso sõnul on kunstipärasus koorik, millel pole oma olemust.

36. Kunst pole kunagi tore. See peaks olema keelatud teadmatute süütude jaoks, neile ei tohiks kunagi lubada ühendust võtta nendega, kes pole piisavalt ette valmistatud. Jah, kunst on ohtlik. Kui kunst on tühine, ei ole see kunst.

Sellel peab olema kogemuslik komponent.

37. Midagi uut, midagi väärt midagi ei saa tunnustada.

Avaldus on üldsusele harva seeditav.

38. Miks arvan, et see näeb?

See võib olla seotud emotsioonidega kui sensoorse informatsiooniga.

39. Lugejad on inimesed, kes unistavad.

Teiste maailmade tundmine paneb meid fantaasiama.

40. Muusika ja kunst on tuled, mis juhivad maailma.

Kaks viisi inimkonna liikumiseks.

41. Muuseumid on lihtsalt palju valesid.

Klaasi korpuse taga pole midagi kaitsta.

42. Me liigume pidevalt tolmu ühest kohast teise, ainult tolmu väljavahetamiseks: entroopia jääb alati võitu.

Chaos on norm, mitte erand.

43. Kui olin laps, juhtisin ma nagu Michelangelo. Mulle kulus aastat, et õppida, kuidas lapsega joonistama.

Loominguline olemine tähendab õppimist.

44. Kui me saaksime oma ajud välja võtta ja kasutada ainult meie silmi ...

Võimalus tajuda ilma ratsionaliseerimiseta.

45. Et joonistada, peate silmad sulgema ja laulma.

Võimalus eemale sellest, mis meid ümbritseb.

46. ​​Varasema geeniusena võib lugeda lapsepõlve geenius. Kui laps kasvab, kaob see ilma jälgi. Võib-olla juhtub, et see laps muutub mõneks päevaks tõeliseks kunstnikuks või isegi suurepäraseks kunstnikuks. Aga siis peate alustama kogu aeg nullist.

Laste loovust

47. Kui teie töö ei tekita probleeme, ei tööta see.

Mis väärtus on häiriv.

48. Skulptuur on parim kommentaar, mida maalikunstnik saab teha oma maalimise kohta.

Kunstiliste viiside ristamine.


49. Kujutlus on tõeline.

Mida me kujutame, on osa sellest, mis on olemas.

50. Kopeerimine teistele on vajalik, kuid ise kopeerimine on haletsusväärne.

Isikliku brändi loomise kordamine iseenesest on iseenesest piiratud.

51. Kunsti kavatsused ei ole piisavad ja, nagu me Hispaania keeles ütleme, peab armastust tõestama faktid ja mitte põhjused. See, mida teete, on see, mis loeb ja mitte seda, mida kavatsesite teha.

Oluline on tegevuse tulemus.

52. Täna on minu meelest kohutav, et inimesed püüavad iseseisvust alati leida.Keegi ei hooli sellest, mida võiksime nimetada kunstniku ideaaliks.

Mis teeb meid ainulaadseks, ei kajastu mitte ainult meie otsustes.


53. Kõik on ime. See on ime, et ükski vannis ei lahustu nagu suhkru kobar.

Reaalsus on täis erakordseid sündmusi.

54. Kuulsus on praegu olemas. Kõigist kurjust: nälg, viletsus, üldsuse teadmatus; Kuulsus on kõige hullem. See on Jumala karistus kunstniku eest. See on kurb See on tõsi

See võib saada needuseks.

55. Ma ei taha olla kaasaegne. Ma tahan olla igavene.

Soov edasi ületada, iseloomulik väga tüüpiline kunstnikud.

56. Igal päeval pääseb su pea peal tühi tolmuosa ... Iga hingetõmme me sisse hingame veidi meie universumi ajaloost, meie planeedi minevikust ja tulevikust, meie ümbritseva maailma lõhnad ja lood, sealhulgas elu seemned.

Meie maailm ei piirdu sellega, mida me näeme.

57. Ma tahaksin elada nagu vaene inimene, kellel on palju raha.

Ilmne vastuolu, mis põhineb alandlikkusel.


58. Jumal on tõesti vaid üks teine ​​kunstnik. Ta leiutas kaelkirjak, elevant ja kass. Sellel ei ole tõelist stiili, vaid lihtsalt püütakse teisi asju proovida.

Looduses on väga erinevaid kujundusi.

59. Plagiaar on keegi, kes röövib inimest. Tõeline kunstnik varutab neid kõiki.

Kunst ei ole täiesti originaalsete ideede olemasolu.


60. Parthenon on tegelikult korall, millele keegi ehitas katuse; ja nad lisasid sambaid ja skulptuure, sest Ateenas olid inimesed, kes töötasid ja soovisid end väljendada.

Kunst improviseeritud protsessina.

61. Kui kunstikriitikud kohtuvad, räägivad nad vormist, struktuurist ja tähendusest. Kui kunstnikud kohtuvad, räägitakse sellest, kus saab osta odava tärpentini.

Humor täis peegeldus.

62. Mida tehnilisem on, seda vähem pead muretsema. Mida tehnilisem on see, seda vähem on.

See tehnika on nagu raudtee, mis piirab meie liikumist.

63. Sa pead teadma, kuidas olla vulgaarne. Värv nelja tähega sõnadega.

Kõige elementaarsemate tööriistadega saate luua imet.


64. Miks sa püüad kunsti mõista? Kas sa püüad linnu laulu mõista?

Oma olemuselt on kunst väljaspool mõistust.

65. Kunst ei ole tõsi.

Mere tegelik esindatus.

66. Minu käsi räägib mulle, mida ma mõtlen.

Mõttev voog käele ... või vastupidi?

67. Keegi ei pööra tähelepanu, kui ta ütleb alati samu asju, samade sõnadega ja sama häälega.

Tuleb tabada laulda kuulata.

68. Ma mõistan, kuidas inimesed näevad asju puujuurte seina ääres, erodeeritud kivis. Kuid marmorist? See on plokkide kaupa ja ei kujuta mingit kujutist. See ei innusta midagi.

Teie arvamus selle materjali kohta, mida nii ehituses kasutatakse.

69. Maalimine on pimeda elukutse. Kunstnik ei joonista, mida ta näeb, kuid mida ta tunneb.

Task täis enesekontrolli.


70. Arvutid on kasutu. Nad saavad ainult teile vastuseid anda.

Küsimuste esitamise protsess on selle kunstniku jaoks kõige huvitavam.


71. Ma ei otsi. Kohtumine

Iga olukord hõlmab põnevaid avastusi.

72. Kunsti eesmärk on pesta tolm meie hingede igapäevases elus.

Tava, mis viib meid igapäevaselt kaugemale.

73. Värvimine on lihtsalt üks päev päevikut hoida.

Maalikunstis peegeldub osa oma identiteedist ja isiklikust ajaloost.

74. Värvid, nende omaduste järgi, järgivad emotsioonide muutusi.

Me ei saa hinnata värve ilma nende emotsionaalse komponendita.

75. Kunstnik on emotsioonide kogum, mis on pärit kõikjalt: taevast, maalt, paberist, läbivast vormist, ämblikuvõrgust.

Algne viis kunstniku loomingulise ülesande mõistmiseks.


76. Sa ei tee kunsti, sa leiad selle.

Kunst tuleb sinu juurde. Suur Picasso kuulus tsitaat.

77. Kunst on tarbetu väljajuurimine.

Elementide tähtsuse järjekorda seadmine.

78. Armastus on elu parimad suupisteid.

See, kes tunneb end armastatuna, suudab oma elu pikendada.

79. Kogu kunst on erootiline.

Picasso maalides peegelduv ilu on hea näide sellest.

80. Ma joonistan esemeid, nagu ma arvan, mitte nii, nagu ma neid näeksin.

Kunst on tõlgendav tõlgendus, mitte kunagi kopeerimine.


Artist Pablo Picasso is still young at 80 years old (Märts 2024).


Seotud Artiklid